Notre Pro Team est un groupe fantastique de photographes talentueux. Cette fois, nous vous présentons John Rourke, photographe documentaire spécialisé dans l'automobile, le voyage et le lifestyle. On retrouve souvent John dans un avion, dans la voie des stands ou dans son camping-car, en route pour capturer les moments viscéraux de la vie.
Quel est votre plus ancien souvenir de manipulation d'un appareil photo ?
« Mes grands-parents avaient plein de vieux appareils photo pliants et de Box Brownies qui traînaient dans des cartons ; je jouais avec dès que je pouvais les attraper. Il n'y avait jamais de pellicule dedans, mais je les trouvais fascinants. »
« Ma mère a toujours eu des caméras ciné, donc j'imagine que cela a toujours fait partie de ma vie. Je pense que j'avais environ 6 ou 8 ans quand j'ai eu un petit appareil photo 35 mm en plastique dans un kit de jouets pour enfants. J'adorais ça, mais je n'avais droit qu'à une pellicule par mois et je n'avais pas le droit de la gaspiller. Je me souviens de la sortie de la toute première TR7 ; mon oncle en a eu une et l'a encastrée dans un lampadaire. Il avait besoin de photos de l'accident, alors mon père m'a emmené pour les prendre… J'imagine que c'était mon premier travail officiel. Il a fallu des mois pour voir ces clichés, mais j'étais accro pour toujours. »
Y a-t-il eu un événement particulier qui vous a décidé à devenir photographe professionnel ?
« J'ai toujours bidouillé avec la photographie, mais l'école d'art et l'université ont vraiment défini cela comme un exutoire pour moi. Alors que je travaillais comme graphiste dans des agences de design, je trouvais souvent plus rapide et plus facile de réaliser moi-même les images et les vidéos pour l'agence plutôt que de trouver des photographes fiables. La demande en photographie m'a contraint à passer du statut de designer à celui de photographe à partir de ce moment-là. »
Quel est votre lieu préféré à photographier ?
« Oh, il y en a tellement ! Tout ce qui est nature sauvage, road-trip, etc. J'ai passé des mois et des mois au Japon sur plusieurs années et je ne m'en lasse toujours pas. Toute personne travaillant dans un domaine créatif se doit d'aller au Japon. C'est tout simplement impressionnant, cela devrait figurer sur la liste de tous les voyages d'études. De la culture aux habitants, en passant par les paysages, l'urbanisme et le design, c'est une agression sensorielle et je n'arrive vraiment pas à m'arrêter d'y aller… J'y vivrais si je pouvais trouver un moyen. Je peux parler du Japon pendant des semaines… VOUS DEVEZ Y ALLER, ça changera votre vie ! »
Réseaux sociaux – vous adorez ou vous détestez ?
« J'utilise beaucoup Instagram ; Facebook semble mort de nos jours. C'est génial pour poser des questions sur ce qui ne va pas avec mon van ou sur des problèmes liés à l'appareil photo, etc. Instagram, par contre, a toujours été une excellente vitrine pour les images. Je l'utilise beaucoup pour l'inspiration et aussi pour découvrir des lieux et des emplacements. J'ai tendance à ne suivre que des sujets liés à la photographie ces jours-ci. Malheureusement, les gens ont commencé à utiliser Instagram davantage comme Facebook, diluant la photographie, et la publicité constante est tout simplement horrible. Je pense que nous attendons tous la prochaine grande plateforme. »
Quel est l'appareil photo préféré que vous ayez jamais utilisé ou possédé, et pourquoi ?
« En numérique, j'adore le système GFX. Le moyen format est si agréable à travailler, il nous faut juste de belles optiques. Mais, en réalité, tous mes appareils photo préférés sont des appareils argentiques. Comme beaucoup de photographes, je souffre d'une mauvaise addiction aux appareils photo. Ma faiblesse reste l'argentique. C'est là que j'ai commencé. Je n'arrive pas à décider lequel est mon préféré, mais voici mon top 3 (il y en a tellement d'autres !) »
« Mon appareil Graflex Speed Graphic 5×4 avec un objectif Aero Ektar 178 mm "radioactif" f/2.5 (probablement mon appareil numéro 1) est tout simplement génial. Je l'utilise parfois dans les stands ou pour des clients très spéciaux. Le seul problème avec cet appareil lors des shootings, c'est que tout le monde veut en parler, donc on n'avance pas. Photographier en argentique me procure le même sentiment que lorsque je dessine au crayon : on ralentit, on observe davantage, et tout le processus est plus tactile. Plus le négatif est grand, plus le processus est immersif. J'adorerais "passer à la gamme" supérieure avec les séries Graflex Super ou RB, je suis constamment à la recherche de quoi nourrir mon addiction… »
« Le XPan Mk2 avec les objectifs 45 mm et 90 mm f/4. Je l'ai depuis toujours ! C'est l'un des appareils 35 mm les plus incroyables jamais fabriqués. C'est juste dommage que ce soit un appareil motorisé. Il prend deux vues 35 mm côte à côte comme une seule image ; c'est naturellement cinématographique, une ambiance panoramique sur film. Les images sont instantanément géniales ! Il est toujours dans mon sac (encore une fois, le GFX a un mode de recadrage "XPan" qui est superbe à utiliser). »
« Enfin, mon M6 avec des objectifs 28 mm et 50 mm, un appareil extraordinaire qui fonctionnera encore longtemps après l'apocalypse zombie ! »
Qu'y a-t-il dans votre sac photo ?
« J'emporte pas mal de matériel en voyage, plus que la moyenne ; je déteste l'idée d'être quelque part et de regretter de ne pas avoir pris quelque chose pour réussir la photo. J'emporte souvent un jeu complet de zooms, mais je prends aussi une série d'objectifs à focale fixe. Les focales fixes ont ce look cinématographique. En gros, je suis obligé de tout prendre… »
Liste type pour les courses :
BAGAGE CABINE…
- Sac à dos Peak Design Travel 45L
- Valise Peli Air 1535
- MacBook Pro 15", 2 To SSD, 2,9 GHz, i9, 32 Go de RAM, modèle fin 2018
- iPad Pro 128 Go (très pratique comme deuxième écran pour le montage)
- Photomechanic
KIT VLOG
- iPhone XS Max 512 Go et étui Moment
- Gimbal pour téléphone/GoPro Smooth 4
- Microphone Rode
- Drone Mavic Pro 2 et filtres
- XT3 pour les photos de sport et d'action, dès que j'ai besoin d'un autofocus rapide et de cadence d'images élevée
- Zooms : 10-24 mm f/4, 16-55 mm f/2.8, 50-140 mm f/2.8, 100-400 mm f/4.5, téléconvertisseur 1,4x
- Focales fixes : 16 mm f/1.4, 18 mm f/2, 23 mm f/1.4, 35 mm f/1.4, 56 mm f/1.2, 90 mm f/2
- Le 16 mm, le 35 mm et le 90 mm sont mes préférés absolus !
(Cet appareil (le XT3) n'est jamais dans le sac, il vit sur mon épaule avec un 16-55 mm f/2.8, prêt à shooter, même dans l'avion.)
- GFX50s pour l'art, les détails et les portraits. (J'adore totalement cet appareil pour tout !)
- Zooms : 32-64 mm f/4
- Focales fixes : 45 mm f/2.8, 63 mm f/2.8, 110 mm f/2
- Le 110 mm est le ROI !
- Un 50 mm f/1.2 adapté pour les moments avec bokeh
- X100F pour les clichés pris sur le vif et les voyages.
- Convertisseurs grand-angle et téléconvertisseurs
NORMALEMENT DANS MA POCHE…
- Boîtier de secours XPro2 pour les portraits en studio. Avec le 16 mm, c'est une bête épique pour les voyages…
- Filtres Formatt Hitech – polarisant (CPL), divers ND, ND gradués
- XPan Mk2, objectifs 45 mm et 90 mm f/4, pellicules Ilford HP5 et FP4
BAGAGE EN SOUTE…
- Valise Samsonite ou sac de voyage Peak Design Duffelpack 65L
- Elinchrom ELB400 et une tête HS, Rotolux Octabox et grille.
- Je devrais vraiment passer à quelque chose de plus puissant, comme le 1200w pour les stands !
- Beaucoup de vêtements de voyage Rohan pour la vie sur la route.
- Vêtements de course, combinaison ignifugée 3 couches, casque, etc.
- Les clips et plateaux Capture de Peak Design sont partout.
Citez 5 objets essentiels dans votre sac photo.
- L'appareil photo de secours et des batteries de rechange !
- Trépied Albert 2.0 et rotule AirHed (timelapses, paysages, clichés type studio)
- Monopode Alan avec stabilisateur de pied Docz 2 (voies des stands et travail au téléobjectif)
- Filtres (polarisant, divers ND, ND gradués)
- Disques durs de sauvegarde.
Y a-t-il des objets étranges/inhabituels dans votre sac photo ? Des objets du quotidien ?
« J'emporte toujours des morceaux de plastique brillant, des breloques de lustres, des emballages de bonbons, tout ce qui peut créer de beaux reflets et des bokeh dans l'appareil. J'emporte aussi une boussole, pratique pour vérifier le lever du soleil, etc., et pour trouver le chemin du retour. »
« Je prends du Berocca partout et des grains de café. Mâcher des grains de café aide à lutter contre le mal des transports en hélicoptère ou en bateau – c'était une excellente astuce d'un pilote il y a des années. Ça aide aussi lors des shootings en extérieur qui manquent de bon café ! Les grains de café enrobés de chocolat sont les meilleurs ! J'ai une minuscule clochette d'ours pour la chance, qui vient du Japon. »
Comment décririez-vous votre style de photographie ?
« J'imagine que je suis quelque chose comme un photographe automobile, de sports extrêmes, d'aventure, de voyage, de documentaire lifestyle et d'art. Pour être honnête, je ne suis plus très sûr. Pour moi, tout est question d'émotion, de lumière, de textures, de l'instant présent. Je veux que le spectateur vive ce moment, cette tranche de temps. Vous devez vivre l'histoire ! »
« J'essaie toujours de rendre les images plus cinématographiques. Il y a une volonté constante que la prochaine photo soit meilleure que la précédente, plus profonde, plus immersive. J'examine constamment mon propre travail en essayant de nouvelles techniques et technologies, en cherchant comment améliorer le cliché, le montage, le rendu et l'expérience. »
Quelle est la question qu'on aimerait vous poser et qui ne l'a jamais été ?
« Comment aimeriez-vous voyager pour toujours et photographier ce que vous voyez ? »
« Oui, ça me conviendrait parfaitement, l'opportunité de juste shooter sans restriction, de ne jamais m'arrêter, de juste créer, de chasser la lumière, de traquer l'image ultime et de trouver l'histoire ultime… J'imagine que la chance de créer quelque chose qui change le monde serait difficile à battre. »
Toutes les photos : ©John Rourke
